Cùng một bài hát nhưng có người lại vận dụng kỹ thuật phù hợp, khiến cho bài piano solo trở nên hay hơn, truyền cảm và sinh động hơn. Vậy những kỹ thuật đó là gì? Khuyến Nhạc xin chia sẽ 8 bí quyết giúp bạn chơi một bài piano thuần phục hơn.

#1.Điều Khiển Lực Ngón Tay

Một kỹ thuật vô cùng đơn giản những tạo sự khác biệt rất lớn cho cùng một bài hát
với cách chơi như nhau, người nào biết cách điều khiển lực ngón tay mạnh nhẹ
sẽ khiến cho bài hát nghe truyền cảm và hay hơn so với việc giữ nguyên lực ngón
tay như nhau xuyên suốt bài hát.

Thông thường bạn có thể luyện tập được phần mạnh nhẹ này khi đã kết hợp hai tay
tương đối thuần thục (tối thiểu tập đàn 6 tháng – 1 năm), hoặc đã chơi bài hát rất lưu
loát và nhuần nhuyễn, thì mới tập tới phần mạnh nhẹ & thêm biểu cảm mạnh nhẹ
cho bài hát.

Phần đặt lực tay mạnh hơn cho bài hát thường nằm ở: đầu mỗi ô nhịp, những câu
nhạc mang giai điệu cao trào, những câu nhạc kết thúc một đoạn nhạc
để bắt đầu
vao đoạn nhạc mới cao trào hơn.

Sự cao trào của bài hát thể hiện ở việc: độ mạnh của lực ngón tay tăng dần, dồn dập
dần bằng cách chơi các tiết tấu nốt kép, fill-in chạy ngón, hoặc ngắt nhịp một cách
bất ngờ.

Cách Tập Khống Chế Được Lực Ngón Tay:

  • Dành cho tay trái: khi rải một thế bấm tay trái bất kỳ, bạn điều khiển lực tay ở
    tay trái sao cho tiếng của nó nghe nhẹ và nhỏ hơn phần tiếng của tay phải. Ở những nốt bắt đầu của một thế bấm (thường bắt đầu bằng ngón út), bạn điều khiển chơi ngón đó mạnh hơn những ngón còn lại trong thế bấm đó.
  • Dành cho tay phải: bạn nhấn mạnh lực tay ở những câu nhạc cao trào, nhấn
    mạnh hơn ở những nốt nhạc đầu ô nhịp và những nốt nhạc cuối ô nhịp chơi nhẹ lại.
  • Giảm âm cho cả hai tay bằng cách sự dụng pedal: dậm 2 pedal trái và phải
    cùng lúc giúp giảm âm và nhẹ tiếng, đồng thời tiếng vẫn vang trong khi bạn chơi.
10-bi-quyet-giup-choi-bai-piano-thuan-phuc-hon

#2.Dùng Các Kỹ Thuật Fill-in

Đối với bài hát có nhiều chỗ dài nhịp, thì việc vận dụng fill-in hay chạy ngón
là cần thiết. Có rất nhiều cách fill-in và chạy ngón khác nhau, theo các thế bấm
khác nhau, tuy nhiên khi chạy ngón, fill-in bạn cần đảm bảo chơi đủ số nhịp được
ngân dài
, chứ không phải muốn chạy ngón hay fill-in bao nhiêu nhịp cũng được.

Phần chạy ngón, fill-in này đỏi hỏi tốc độ của hai tay kết hợp nhanh và không
ngừng nghỉ, đồng thời kết hợp dậm pedal cũng sẽ giúp tiếng đàn liền mạch khi bạn
chạy ngón trên nhiều quãng khác nhau.

su-dung-ky-thuat-fill-in-trong-piano

Đê tập chạy ngón một cách cơ bản, bạn có thể chơi cùng một tư thế hợp âm trên
nhiều quãng một cách liên tục đi lên và đi xuống không ngừng nghỉ và tập từ chậm
đến nhanh dần.

#3.Thay Đổi Tốc Độ Cho Bài Hát

Bạn có thể thay đổi tốc độ cho bài hát, đoạn đầu chậm, đoạn sau nhanh – tươi vui,
tuỳ vào sắc thái của bài, không phải bài hát nào cũng có thể áp dụng thay đổi tốc
độ, nhưng nếu bạn vận dụng phù hợp thì sẽ tạo ra sự khác biệt rất lớn cho bài hát.

Bạn cũng có thể chơi lơi nhịp, tức nhịp phách của bài không theo đúng một tempo
đều đặn
mà có thể giãn tempo dài hơn cho một số nốt nhạc, tuy nhiên cũng cần lưu
ý không lạm dụng nhiều và chọn bài hát phù hợp, đặc biệt là những bài có phần dạo
đầu có thể lơi nhịp được, vì nếu lơi nhịp quá nhiều hay áp dụng trên các bài hát
không phù hợp sẽ khiến bài hát nghe không có trật tự.

#4.Thay Đổi Tiết Tấu, Thế Bấm Và Cách Đệm Của Tay Trái

Bạn có thể vận dụng thêm nhiều thế bấm cho tay trái khác nhau, hay các tư thế đảo
hợp âm khác nhau cho tay trái, thay đổi tiết tấu tay trái trong từng câu / từng đoạn
của bài hát. Điều này sẽ khiến cho bài hát nghe đỡ nhàm chán và đơn điệu nếu chỉ
sử dụng đúng một kiểu tay trái.

Tuy nhiên, nếu bạn mới bắt đầu, thì không nên quá chú trọng vào việc chơi nhiều thế bấm cùng lúc, bạn cần tập từng thế bấm cho nhuần nhuyễn thì mối có thể kết hợp nhiều tư thế, thế bấm và tiết tấu khác nhau cho tay trái trong cùng một bài hát.

#5.Thêm Các Hợp Âm Mở Rộng Vào Bài Hát

Hợp âm mở rộng là những hợp âm không bắt buộc có trong bài hát, mà bạn
có thể thêm thắt vào. Ví dụ thay vì chơi hợp âm C suốt 4 nhịp, thì bạn có thể thêm
Csus4 / Csus2 (2 nhịp) rồi sau đó chơi C. Hoặc thay vì chơi C thì bạn có thể chơi Cmaj7, C7, C9, C11, Cadd9

Các hợp âm màu và hợp âm mở rộng có cấu tạo nhiều hơn 3 nốt, sẽ phức tạp hơn
khi kết hợp hai tay và vừa chơi solo giai điệu cùng lúc, thông thường sử dụng hợp
âm màu hợp lý khi dùng cho những hợp âm ngân dài 4 nhịp hoặc hơn, hoặc dùng
hợp âm màu cho bài đệm hát.

#6. Hoà Âm Cho Bài Hát Khác Đi

Hoà âm nâng cao là một mảng khá phức tạp, và không phải lúc nào hoà âm mới sẽ làm cho bài hát cũng dễ nghe, tuy nhiên nó cũng khiến cho bài hát mang lại sắc thái và màu sắc mới.

Nếu bạn muốn là nghệ sỹ chơi đàn chuyên nghiệp, thì sau khi chơi piano thành thạo có thể bổ sung thêm học hoà âm nâng cao, còn nếu bạn vẫn thích hoà âm đơn giản, thì không bắt buộc chú trọng vào phần này.

Cảm Âm Piano Là Gì? 3 Phương Pháp Chơi Đàn Piano Theo Cảm Âm

Học Chơi Đàn Piano Mất Bao Lâu? Có Bao Nhiêu Level?

#7. Thay Đổi Tone/Giọng Cho Bài Hát

Thay đổi giọng cho bài hát thường áp dụng khi bạn muốn lặp lại một đoạn cao trào
nào đó của bài hát, ở giọng khác. Hay nếu bạn chơi bài hát nhiều lần, thì lần chơi
sau bạn có thể đổi giọng cho bài hát.

Bạn có thể hiểu phần đổi giọng này nghĩa là khi hai người hát chung một bài, mỗi người hát theo một giọng khác nhau. Bạn cũng có thể vận dụng tương tự khi chơi piano, thay đổi giọng trong cùng một bài hát với ý đồ khác nhau như: biểu thị cho hai người chơi khác nhau trong cùng một bài hát, tạo cao trào cho điệp khúc cuối cùng khi lặp lại bằng cách nâng tone / đổi tone, hoặc thay đổi từ một bài hát trọng trưởng và chơi sang giọng thứ song song cho bài hát đó.

#8. Thay Đổi Thường Xuyên Thế Bấm Tay Trái Và Kỹ Thuật Tay Phải

Trong một bài hát, khi bạn đã có một số kiến thức và kinh nghiệm nhất định trong
các kỹ thuật, tư thế tay trái, tay phải khác nhau thì hoàn toàn có thể phối hợp và vận
dụng xen kẽ trong bài hát của mình
.

Để làm được điều này, bạn cần sự linh động trong quá trình chơi đàn. Cũng như
trước khi chơi đàn, bạn có thể thử nhiều cách chơi khác nhau và thử xen kẽ nó lại
với nhau, chọn cách mình thấy ưng ý nhất. Không có công thức chung cho việc vận
dụng xen kẽ nhiều kỹ thuật
trong cùng bài hát, mà mỗi người theo cảm nhận và
kinh nghiệm, khả năng của mình sẽ có cách phối hợp khác.

Bạn có thể vận dụng 1-2 kỹ thuật mới trong bài, không cần phải sử dụng tất cả những kỹ thuật trên

Qua bài viết trên chúng tôi đã chia sẻ đến bạn một số kỹ thuật giúp chơi piano cover hay hơn, sinh động hơn. Những kỹ thuật này đòi hỏi bạn đã có khả năng chơi kết hợp hai tay thuần thục, thì mới bắt đầu học thêm các kỹ thuật.

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *

Website này sử dụng Akismet để hạn chế spam. Tìm hiểu bình luận của bạn được duyệt như thế nào.